Prinzipien der Gestaltung

Freies Experimentieren mit Mischtechniken verschiedener Ausdrucks- und Gestaltungsformen.

Erarbeitung theoretischer und praktischer Grundlagen:

• Kompositionslehre:
  Format, Linien, Formanordnung, Kontraste, Proportionen

• Wahrnehmungs- und Gestaltgesetze:
  z. B. Gesetz der Nähe, Figur-Grund-Verhältnis

• Farbtheorie:
  Farbton, Helligkeit, Sättigung, Farbmischung, Farbordnungen, Farbkontraste,Farbharmonien, Farbpsychologie

• Zeichnerische und malerische Methoden: 
  Experimentelle Methoden, Linien, Schraffuren, Punkte, Spuren und Flecken, Bleistift- Federzeichnung, Kohle, Gouache, Acryl, Aquarell, Ölfarbe, kolorierte Tusche, Frottage, Collage

• Raumdarstellung:
  Überschneidung, Staffelung, Größenunterschied, Körpermodellierung, Parallel- und Zentralperspektive, Farb- und Luftperspektive 

• Formale Konzepte:
  linearer und malerischer Stil, Tontrennung, Stilisierung, Reduktion, Repetition, Montage 

• Gestaltung visueller Botschaften:
  Typografie, Text-Bild-Bezug, Layout, z. B. Illustration, Werbeplakat, Gebrauchsanweisung

Zentrale Fragestellungen:

• Wie lenkt die Gestaltung die Aufmerksamkeit des Betrachters?
• Was trägt zur Lesbarkeit eines Bildwerkes bei?
• Wie wirken Gestaltungsprinzipien zusammen: Form, Komposition, Proportion, Farbe
• Zusammenhang zwischen Ausdrucksmittel und bildnerischer Wirkung